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受马尾沟校友的影响，开始对诗歌感兴趣，现转帖马未都先生的文章共享。 ; B* @6 Q+ v; n8 [1 H
诗歌体 C& O! m; h- {" M& X9 `/ ~5 U
中国字是单字单音的，所以极易产生节奏；由于有四声，平上去入，因而有平仄；加之字由声韵组成，可以人为控制韵脚；古人在语言的运用上发现了这些规律，遂诗诞生。在文学体裁中，诗最强调节奏韵律，尤其格律诗。自古以来，诗人都让社会高看一眼。
; a/ r+ S$ H4 E3 \' H 《诗经》中的“关关雎鸠，在河之洲，窕窈淑女，君子好逑”，四字一句，节奏强但表现力弱；这种诗经体诗歌给人踏歌而行的感觉。到了魏晋，五古风行，陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的韵味强于节奏，五言较四言富于节奏变化，诗因此可以叙述，变得优美；唐以后诗大兴，体裁多样，除古体外，当时新体诗——律诗绝句都以限制创作者为本，从而更加激发了诗人的创作欲望，在此环境以下，大唐诗歌风行三百年。后面的事就是宋词的出现，文人过去管词叫诗余，可见词是在诗的基础上演变而来的。再后来的一千多年，诗无形式上的建树，至民国后新诗出现。
; w5 m4 v# V W8 i7 m2 E2 q 新诗的好处无限制，谁都可以写，以前诗歌讲的意境，韵律，平仄，对仗等等都可以不用，甚至不屑，想怎么写就怎么写，这和民国初年的国家态势完全吻合。民国时期新诗泛滥，真正今天让百姓熟悉的，我估计是“轻轻地我走了，正如我轻轻地来”，很大原因还是缘于徐志摩的爱情八卦。 & i5 s% W; H+ p7 W0 Q, I
近些年网络上连续出现梨花体，羊羔体，最近还有乌青体，能看出创作者都是由感而发，而且发自内心，其创作胆略也超出常人，颠覆了两千多年来中国诗歌创作规律。其实诗歌自娱功能极强，田间干活的老农随便哼一句也可以自认为是诗，如果要娱人就要掂量掂量了。千年以后，我们今天津津乐道的诗歌各体还能剩下哪种体哪首诗哪几句，就要看各位的本事了。
$ N: J- _- J0 K2 }& b4 f! a[此贴子已经被作者于2012/4/2 9:53:08编辑过] | 
发表于 2012-1-22 10:15:00
发表于 2012-2-7 12:10:00
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