荣宝斋

北京小爷们

荣宝斋位于著名的北京琉璃厂西街，其前身为松竹斋，清光绪二十年（1894年）始名荣宝斋，历来是书画界人士荟集、交流和乐于往来的场所 据有关史料所载，荣宝斋的前身是“松竹斋”，始建于清朝康熙十一年（公元1672年），松竹斋的创办者是一个浙江人，姓张，他最初是用其在京做官的俸银开办了一家小型“南纸店”。纸店的经营范围主要是三部分：一是书画用纸，以及各种扇面、装裱好的喜寿屏联等等；二是各种笔、墨、砚台、墨盒、水盂、印泥、镇尺、笔架等文房用具；三是书画篆刻家的笔单（所谓"笔单"就是书画篆刻家们经过名家推荐，订出其作品出售的价格标准。松竹斋代客订购，可以从中提成。同时，挂笔单的书画篆刻家们又在该店购买纸张笔砚等各种用品、用肯，所以成为松竹斋一笔很可观的稳定收入 那时琉璃厂内最出名之南纸店，首推“松竹斋”，因其承办官卷、官折而得名。盖专制承平时代，朝内衮衮诸公无所事事，乃于阅看外省各大吏呈递奏折时，挑剔其件中之"破体字"及与各种款式之不符者，以为尽心于国事也。大凡臣下呈递折件，字要工楷洪武正韵，尤当谨记本朝历代皇帝之庙讳，与"天边皇"、"背旨"、"落地臣"，种种之避忌。稍有疏忽，即被阅折大臣指出，轻则罚俸，重则降级，是以封疆大吏均皆引以为戒。故对于选用奏折，必须纯洁无疵者为上上品。琉璃厂松竹斋深知奏折关系本人前程者甚大，对于此事十分留心，每一白折必经十数人之手拣选而得，稍有微细之墨迹即打入残货推内，故其价比较他辅昂贵半倍有奇。凡售出者，绝无丝毫毛病，用主买去准可放心。因而各省疆吏，皆知松竹斋货物可靠，由此生意更见发达 但是，松竹斋的店主是官宦之家，并不精谙于经商买卖。鸦片战争后，社会经济状况每况愈下，松竹斋难以维持。店主聘请广交京师名士的庄虎臣为经理，1894年，将店名改为“荣宝斋”，取“以文会友，荣名为宝”之意，并请当时著名的大书法家陆润庠（清同治状元）题写了“荣宝斋”的大字匾额。 荣宝斋的木版水印技艺久已闻名海内外，其制作工场的师傅们均为艺林楚翘，这是当今任何印刷方法都无可与之相比的。。木版水印技艺在中国有着悠久的历史传统。早在唐代咸通九年（公元八六八年），有一名叫王阶的人便用此技术刻《金刚经》扉页插图，现尚流传于世。唐以来书籍多附插图，十六世纪始有彩色套印。近数十年来，荣宝斋在这一传统技艺基础上不断加以改进创新，获得新的发展，现不仅可以印制诗签小品，而且能印制工艺复杂的绢本绘画和巨幅长卷，几可乱真。荣宝斋用木板水印法制作过的《七十二候诗笺》、《二十四节令封套》等，鲁迅、郑振铎先生见后曾称它为琉璃厂诸笺肆中之"白眉"（杰出）。 目前，荣宝斋汇集了大量古今书画家的真迹或木版水印书画，供应文房四宝，提供装裱、加工修复等服务，为书画家们的创作提供了便利，为繁荣书画艺术市场、增进国际文化交流作出了重要的贡献 当年，就连齐白石老先生面对荣宝斋复制后的自己的作品，也难辨真伪。 荣宝斋现在的新匾系郭沫若所书。 木版水印印制过程简介 （一） 勾描：由画师担任此项工作。第一步先分色，即把画稿上所有同一色调的笔迹划归 于一套版内，画面上有几种色调，即分成几套版。色彩简单的画面有二、三套至八、九套版不等，工细而复杂的要分到几十套，大幅的甚至分到几百套到一千六百于套（如《簪花仕女图卷》）。勾描时即按照分就的套数用墨线勾在一张透明纸上，并要求将画面深浅浓淡的层次和笔情墨趣如实反映出来，然后将此纸粘在木版上付刻。 （二） 刻板：该者除依据墨线雕刻外，还须参看原作，细心领会，持刀如笔，才能把原作 的精神和笔法传达得惟妙惟肖。 （三） 印刷：各分版刻成后，依次逐版套印成画。印刷使用的纸（或绢）、墨、色等材料和 原作材料完全一致。 由于印刷用料及装裱形式与原作相同，因而木版水印的复制品具有酷似原作的特殊效果。人们常誉为"艺术再现"，"几可乱真"云云。同时由于木版水印全系手工操作，要求水平高，生产过程时间长，产量少，因此，木版水印画也被作为一种艺术品而广受中外艺术爱好者欢迎。

京城小子

现在不行了

进了好多赝品