话说京剧
京剧据说被称为国戏，是一种被南北国人喜欢的剧种，它发源于安徽，原被称之为徽剧，可能是限于一隅的原因吧，那时的徽剧的影响远没有现在的京剧这么大。但自从它两百年前进京之后，这剧种的称谓改了，影响力也改了，它不再是一个局限于安徽一隅的地方剧种了，而变为了具有全国性影响的大戏。但这老祖宗留下来的东西，并不是每个国人都喜欢，起码我就对它很抵触。每当在公园里看见一帮京剧票友们聚集在一个角落里，一边拉着京胡，一边高声唱着某段京剧中的名曲，还一边直呼过瘾，如若无人状态，我都觉着十分的不理解，甚至是反感。每每遇到那扎堆唱戏的人群时，我都会选择避让，绝对不会与之同流。
可也是，几百年来，在我们的京剧舞台上，一直都是被那几出传统剧目所垄断着，这几出京剧已经在那戏剧的舞台上演唱了上百年，重复率更高一些的无非就是“四郎探母”，“定军山”，“拷红”，“窦娥冤”等那么几出，反反复复的都唱了几百年了，你就是再喜欢恐怕也早已经听腻了，也听烦了，还能有什么乐趣可言？
记得有一年到上海出差，上海的朋友很热情，请我们看上海京剧院演出的传统京剧折子戏，那天演出的演员都很有名，第一个节目叫“击鼓骂曹”。只见一个京剧的名角一个人登台，一边唱着京戏，同时敲着一面破鼓，阵阵有词，剧场里不时的传出阵阵掌声和喝彩声。但那戏我却完全接受不了，曹操没骂完，我就离场了，实在是辜负了朋友的盛情邀请。
其实这种只唱老戏的情况就连毛主席他老人家也接受不了，文革前他曾经批评文化部，对我们的戏剧舞台上由帝王将相、才子佳人统治的状况十分的不满，这才引发了戏剧革命，出现了“红灯记”、“智取威虎山”、“海港”、“杜鹃山”、“奇袭白虎团”、“龙江颂”、“沙家浜”、“平原作战”等为数不多的几出现代京剧。只可惜，矫枉过正端正，从一个极端又滑到另一个极端，文革期间，在全国的京剧舞台上，区区这几出样板戏，一演就是十年的时间，没有任何新的作品接续，那几出戏也让我们产生了视觉的疲劳和逆反心理，现在不想，恐怕以后也不想再看。
文革结束后，那帝王将相和才子佳人又重新回到了我们的京剧舞台上，但所谓现代剧再也没有产生过新的作品。以至于，喜欢京剧的观众，特别是青年观众越来越少，加上那价格不菲的门票，使得这京剧大概已经成为了给国外游客在小剧场里演出的剧种，不再被大众所接受。
因此，那京剧也和其他地方戏剧一样，命运堪忧。
因此，一个剧种有无生命力主要是看它能不能自身完善和不间断的发展，不改革，不发展，也就很难普及和提高，失去了大众，它的出路在何方呢？ 慢慢就成文物了。 徽班进京，国粹 本帖最后由 积雪庐 于 2016-4-19 14:11 编辑
一个字唱三分钟，太慢了，年轻人接受不了，现在都是快节奏的流行音乐， 去过梅兰芳大剧院吗？去过长安大戏院？ 去过梅兰芳大剧院吗？去过长安大戏院？ 去过梅兰芳大剧院吗？去过长安大戏院？ 和老北京一样被新北京人给消灭了。这也是“二人转”“黄梅戏”“河南梆子”等粗俗艺术（如果也能成为艺术）能风行的原因。 散淡逸仙 发表于 2016-4-19 21:25
去过梅兰芳大剧院吗？去过长安大戏院？
头年杜镇杰巡演了三十六出戏，场场爆满，还有现在的迟小秋，，，，，，
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